NEC的综合课程推动了整体教育方法

综合课程：表演与分析课，由小提琴教师Miriam Fried和理论教师Andrew Schartmann授课。小提琴教师Sophia Szokolay和钢琴教师Yandi Chen也将参与表演。2022年11月15日和17日，皮尔斯音乐厅。

近一个世纪以来，世界各地的音乐学院学生一直将学术科目与音乐学习分开学习，他们教育中的智力层面与每位年轻音乐家的练习、创作或表演内容割裂开来。新英格兰音乐学院院长兼首席学术官理查德·贾鲁索表示：“传统的音乐学院课程要求学生在平行的轨道上学习许多不同的东西。”

然而，如今学生攻读音乐学位的环境与十年前，甚至一个世纪前相比，已截然不同。虽然传统依然重要，但快速变化的世界需要同样充满活力的音乐教育方式。

如今，在 NEC，一年级学生正在体验重新设计的课程，该课程有意将曾经分开教授的元素联系在一起。

NEC 的综合课程将于 2024 年秋季推出，它比传统的课程清单更像维恩图，将课堂、练习室和音乐厅连接起来，并将学生与自身、与彼此以及与周围世界联系起来。在体验式和基于项目的学习环境中，培养音乐家的全面发展——个体艺术家及其潜能。

“没有哪个领域比音乐更适合项目式学习了，”贾鲁索说道。“因为学生在私人课程、辅导或管弦乐排练中对乐曲的演绎，本质上就是项目式学习的定义。音乐家们，凭借我们所从事的职业，在很多方面已经根深蒂固地形成了这种思维方式。”

综合课程旨在最大限度地整合重叠点，以促进整体教育方法。该课程的设计源于过去五年来学生、教师和校友之间的多次讨论。NEC校长Andrea Kalyn表示：“在一次讨论中，学生们基本上构思出了综合课程。”她解释说，该课程的设计旨在激发练习的理念，帮助当今的音乐学生为当今世界做好准备。

NEC 课程的重塑始于实验——涵盖核心理论课程、一年级体验课程和综合歌曲学习。2022 年，教师们开始将团队教学融入一些选修课程，包括“表演与分析”课程。该课程由音乐理论家Andrew Schartmann和小提琴家Miriam Fried共同授课，将表演与学生理解音乐的理论直接联系起来。

通过这些实验，教师和管理人员共同合作，重新设计了课程，使本科生能够在四年的学习旅程中，以体验式的方式不断进步，将学术学习和音乐学习有机地结合起来。二年级学习社区——仅仅是新综合课程中几个独特元素之一——就像一座桥梁，引领学生从基础学习走向独立的、基于项目的学习和探索。这门独特的第四学期课程被称为“沙盒环境”，它教导学生合作设计和开发项目，借鉴并结合他们在前三个学期所掌握的知识和技能——包括口头和书面沟通、现代研究策略以及通过应用创造性思维进行音乐分析。“这是为了给学生创造环境，让他们开始理解所有这些部分是如何相互关联的，”Giarusso 说，“并确保学生有机会培养对他们的作品在世界上存在方式的认识。”

传统上，毕业独奏会标志着本科学位的圆满结束，但现在，NEC 的学生有机会在一个毕业项目中整合他们的个人艺术造诣和四年的学习成果——正如 Giarusso 所说，“这是一个展现他们自身艺术身份的独特表达”。对一些学生来说，这个项目可能以独奏会的形式呈现，而对另一些学生来说，它可能成为连接本科经历和下一阶段创作生涯的又一座桥梁。

“我们的课程越来越多地为学生提供思考他们新兴艺术身份的机会，这不仅因为它满足了传统音乐学院培训的期望，而且因为它对他们作为年轻专业人士的新兴身份具有重要意义，”Giarusso 说。

“这是一种与职业、社会和文化息息相关的教育，”卡琳补充道，“它赋予了NEC学生掌控自己未来的自主权。在本科学习期间，学生们有机会实践他们刚刚开始想象的创意生活，从而对自己的愿景和目标充满信心。”

“我认为这是全面而有见识的音乐学院教育的未来，”小提琴家索菲亚·佐科莱 (Sophia Szokolay，19、25 届 DMA)说道，她于 2023 年选修了弗里德和沙特曼的表演与分析课程。  

“我们希望确保学生们无论离开这里做什么，都能充分发挥创造力，找到方法巩固他们在这里的经验，并巩固他们作为艺术家的身份，从而拥有成功而充实的职业生涯，”贾鲁索补充道。“作为艺术家，他们的角色不仅仅是演奏或创作音乐来愉悦听众的耳朵，而是要投身于伟大的理念，改变世界。”